زخم سينمائي كبير في الدورة الرابعة من مهرجان البحر الأحمر السينمائي بعد عودته لمنطقة جدة

– أفلام مهرجان البحر الأحمر السينمائي تحلق إلى مساحة أكبر من الحرية

– رئيس قسم البرمجة الدولية بالمهرجان: لم أطلب من أي مخرج حذف أي جزء من أفلامه

أفتاب: أحاول دائمًا اختيار الأفلام التي تتجاوز الحدود

لدى مهرجان البحر الأحمر السينمائي الكثير مما يستحق الاهتمام حيث أصبح حدثاً طموحاً، خاصة أنه يعتبر أول مهرجان وسوق سينمائي متكامل في المملكة العربية السعودية وسرعان ما أصبح أحد المراكز الرئيسية لصناعة السينما في المملكة العربية السعودية. المنطقة وتروج لها كمنصة خاصة، حيث يتم هنا إبرام اتفاقيات التسويق والمبيعات والإنتاج.

وشهدت الدورة الرابعة للمهرجان زخماً سينمائياً كبيراً بعد عودته إلى المنطقة التاريخية بجدة.

يقول كليم أفتاب، رئيس قسم البرمجة الدولية بالمهرجان، إن الوطن هو الموضوع المناسب لدورة هذا العام، حيث أصبح المهرجان بشكل متزايد منصة مهمة للسينما الأفريقية والعربية والآسيوية وأصبح تأثيره محسوسًا طوال العام. جولة العمل في مؤسسة البحر الأحمر للسينما.

وأوضح: “نحن نركز على ما يمكننا تحقيقه كمؤسسة وليس فقط كمهرجان”، مضيفًا أن 11 فيلمًا من أصل 122 فيلمًا تم عرضها في نسخة هذا العام تم تطويرها في النظام البيئي للبحر الأحمر، بما في ذلك الفيلم الافتتاحي “ضي، ” إنتاج سعودي مصري مشترك .

ويؤكد أفتاب أن المهرجان يتمتع بمكانة خاصة على رادار صناع السينما العالميين، ولهذا السبب تولى مهمة استضافة العرض الأول لفيلم «نابولي-نيويورك» للمخرج غابرييل سالفاتوريس، والمأخوذ عن سيناريو فيديريكو فيليني. وعرض أفلام مثل فيلم الإثارة البائس لـ RT Thorne “40 Acres” الذي عُرض لأول مرة عالميًا في تورونتو، وفيلم “Familiar Touch” لسارة فريدلاند الذي فاز بثلاث جوائز في البندقية، وفيلم “Black Dog” للمخرج Guan Hu الذي فاز بجائزة خاصة. جائزة “انظر” في مهرجان كان السينمائي.

وتابع: “تقليديًا، تأتي الأفلام الكبرى عن موسيقى البوب الكورية من الهند ومصر وهوليوود وكوريا، وقد تمكنا من جذب اهتمام الجمهور بأفلام متنوعة، مثل الأفلام النيجيرية Freedom Road وThe Legend of the Vagabond”. Queen Lagos” أو الفيلم الوثائقي المكسيكي “State of Silence”، والذي تمكنا من خلاله من فتح إمكانيات جديدة للمشاهدين وصانعي الأفلام”.

وعندما سئل أفتاب عما إذا كانت الرقابة تمثل مشكلة في اختيار أفلامه، أوضح: «لم أطلب قط من أي مخرج إزالة أي جزء من أفلامه من البرنامج الدولي. أحاول دائمًا اختيار الأفلام التي تعبر الحدود، ولكننا نريد أيضًا جسر الثقافات، وأتخذ قراراتي بناءً على ما أعتقد أنه سيسعد الجمهور. بشكل عام، أنا مهتم بعرض الأفلام التي يمكن عرضها أيضًا في الأوساط التجارية، لكن هذا لا يحد أبدًا من قدرتي على المشاركة في اختيار الفيلم الرسمي، وأعطي أمثلة مثل فيلم “To Kill a Mongolian Horse” الذي يثير التساؤلات يثير النزاعات الحدودية بين منغوليا والصين.

كما استشهد بالفيلم الإيراني “6 صباحا” الذي يتناول موضوع سيطرة الدولة، والفيلم الصيني “صديقي يوميا” الذي يتناول التعامل مع الصدمات، والدراما الاجتماعية البنجلاديشية “سابا” الذي يتحدث عن حقوق المرأة، وفيلم الرأس الأخضر “هانامي” الذي يدور حول إغراءات الهجرة.

ويوضح قائلاً: “بالنسبة لي، فإن فيلم رؤيا السادات الأفغاني “أغنية سيما” هو الفيلم الذي يجسد بشكل مثالي الفروق الدقيقة المرتبطة باختيار هذا العام”. “لأنه يقول إن حقوق المرأة ربما تكون قد تطورت أكثر في ظل النظام الروسي وأن التدخل الجيوسياسي الأمريكي أدى في الواقع إلى تراجع حقوقها”.

ويرى أفتاب أن الأفلام من أفريقيا وآسيا والعالم العربي هي مجالات نمو محتملة للسينما، سواء من حيث نجاح المهرجانات أو شباك التذاكر.

واختتم: “أشعر أن بعض العمل بشأن البحر الأحمر، خاصة في أفريقيا، وما نريد القيام به في آسيا، يوفر منصة للأصوات التي ستقدم رؤية بديلة للعالم، وأعتقد أن “هذا سيصبح الأمر أكثر إثارة للاهتمام مع مرور السنين.”

وفي اختيارات المهرجان لهذا العام، فإن ما يقرب من نصف الأفلام هي عروض عالمية أولى أو عروض دولية أولى من 80 دولة، بما في ذلك دولة الرأس الأخضر الواقعة في غرب إفريقيا، والتي يمثلها فيلم الواقعية السحرية “هانامي” للمخرج دينيس فرنانديز، وبنغلاديش، فيلم “” هانامي.” سابا من تأليف مقصود حسين، وتدور أحداثه حول امرأة شابة هي المعيلة الوحيدة لوالدتها المصابة بشلل نصفي في دكا.

ومن بين الأفلام الـ16 التي تم عرضها إقليمياً في مسابقة البحر الأحمر، فيلم “إلى أرض مجهولة” للمخرج الدنماركي الفلسطيني مهدي فليفل، الذي عُرض في أسبوعي المخرجين في مدينة كان، و”الطريق الأحمر” للمخرج التونسي لطفي عاشور و”نفسية الراعي الشاب” و”الطريق الأحمر” للمخرج التونسي لطفي عاشور الذي يصور نفسية الراعي الشاب المجروحة. «عائشة» للمخرج التونسي مهدي البرصاوي، والدراما الساخرة الجريئة «الصيفي» التي تتناول الخطب الدينية المحظورة، من إخراج وائل أبو منصور.

تشكل أفلام المملكة العربية السعودية برنامجاً جديداً في مهرجان البحر الأحمر يضم خمسة أفلام تعرض عالمياً لأول مرة وتستكشف التغيرات المجتمعية في المملكة.

ومن الأمثلة على ذلك فيلم «هبل» الدراما الرمزية الجديدة للمخرج السعودي عبد العزيز الشلاحي الحائز على جائزة الجمهور. تدور أحداث الفيلم حول عائلة بدوية يجبر رب الأسرة أفرادها على العيش في عزلة في الصحراء خوفاً من الإصابة بمرض معدٍ عندما بدأت السعودية في التسعينيات… الانفتاح على العالم الخارجي.

تشمل الأعمال الدرامية الاجتماعية السعودية الأخرى في هذا القسم “My Driver and Me”، وهو العمل الأول للمخرجة السعودية التي تدربت في نيويورك عهد كامل.

يحكي الفيلم قصة سلمى – فتاة سعودية شابة نبيلة ومتمردة – وسائقها الأفريقي قمر، الذي ترك عائلته وانتقل إلى جدة لكسب لقمة العيش.

وبينما تدور أحداث الفيلم في الثمانينيات والتسعينيات، في “My Driver and Me” يواجه الاثنان “صداقة غير متوقعة يتم اختبارها عندما يبدأان في قيادة السيارة” في أوائل التسعينيات، وما يلي هو سلسلة من الأحداث التي هز أساس الأسرة وتجدهم يقاتلون من أجل الحياة والموت.

وهناك أيضاً الفيلم الاجتماعي الساخر «ليل ونهار» للمخرج عبد العزيز المزيني الذي يحمل الجنسيتين الأميركية والسعودية. المزيني هو مخرج ومنتج المسلسل التلفزيوني السعودي الشهير “مسامير”، والذي يشار إليه غالبًا باسم “مسامير”، النسخة السعودية من مسلسل “ساوث بارك”.

واتهمت النيابة السعودية المزيني بالترويج للتطرف من خلال مسلسل الرسوم المتحركة. إضافة إلى ذلك، من الأعمال العربية الرائعة الفيلم الكوميدي «الصف الأمامي» للمخرج الجزائري الشهير مرزاق علواش، والذي يدور حول قتال ينشب بين الأمهات اللاتي يتنافسن على أفضل مكان على الشاطئ. وفيلم «عبده وسانية» للمخرج المصري عمر بكري، وهو فيلم صامت بالأبيض والأسود، يدور حول زوجين مصريين يهاجران إلى مدينة نيويورك بحثًا عن علاج العقم، غير مدركين للحياة الأمريكية الحديثة.

من جانبها، قالت شيفاني بانديا مالهوترا، المدير التنفيذي لمؤسسة البحر الأحمر السينمائي التي تنظم الحدث، إن المهرجان “كان من المقرر دائما أن يقام في منطقة جدة التاريخية، وقد حدث ذلك في نسخته الافتتاحية، ولكن فقط كمكان.” وخلال بناء ما يسمى بساحة الثقافة توجد خمس قاعات سينما وقاعة كبيرة تقام فيها العروض المتتالية من الصباح الباكر حتى وقت متأخر من الليل.

وأضافت مالهوترا: “سيوفر المكان الجديد فهمًا أفضل لما يريده الجمهور السعودي، بعد سبع سنوات من رفع الحظر على السينما الدينية، كما قالت لمجلة فارايتي”.