ميخائيل جوريفوى عقب تكريمه فى شرم الشيخ لـ«البلد»: بطل جيمس بوند غيَّر مسار حياتى.. وعمر الشريف من رموز السينما الكلاسيكية

– أتمنى تقديم فيلم من إخراج تارانتينو.. والعمل مع أنتوني هوبكنز

جمع الفنان الروسي العالمي ميخائيل جوريفوي بين تقاليد المسرح وسحر سينما هوليود. وفي عام 1996 أسس مسرحه الخاص في روسيا وقدم عدداً من الأفلام العالمية منها “جسر الجواسيس” مع النجم توم هانكس و”مت في يوم آخر” مع بيرس بروسنان نجم أفلام جيمس بوند. كما ظهر في عدد من المسلسلات التلفزيونية العالمية. بما في ذلك “الجني” و”إيكاترينا”. كمخرج مسرحي، قدم رؤى إخراجية مبتكرة للنصوص الكلاسيكية والحديثة. إنه نموذج فريد للفنان الأكاديمي المحترف الذي يجمع بين النظرية والتطبيق والتعليم والأداء. تم تكريم ميخائيل جوريفوي مؤخرًا من مهرجان شرم الشيخ الدولي لمسرح الشباب في دورته التاسعة، والتقت به «الشروق» في كواليس المهرجان وحاورته حول رحلته الفنية وعلاقته بالمسرح والمسرح. كيف أنه كان بداية السينما العالمية والشخصية الرئيسية التي تغير طريقه من وقت لآخر. ويقول ميخائيل جوريفوي: “أنا سعيد بتكريمي في مهرجان للشباب المصري ولدي مسئولية تجاههم، خاصة بعد أن كان لدي فرقة مسرحية خاصة بي وأغلبها من الشباب، ولدي العديد من العروض المسرحية خاصة في مصر”. مسرح الأطفال، والذي أعتقد أنه مهم جدًا. إنها الأساس لجيل المستقبل، والشرف يكمن في مدينة شرم الشيخ التي زرتها كسائح قبل 20 عاماً. اليوم جئت إلى هناك فائزاً بالجائزة والجو يشعرني… بالدفء والأمن في الحقيقة الثقافة نشأت من مصر منذ القدم”. أتمنى أن أشارك مع فريقي في الدورة العاشرة للمهرجان الذي برأيي يخلق حالة من التواصل بين الثقافات المختلفة والتعرف عليها، مستفيدا من كافة الأنشطة من ورش عمل وندوات وعروض مسرحية قدمتها من ضمن فعاليات مهرجاني ورشة عمل “الممثل بين السينما والمسرح” والتي قدمت فيها مقاربتي في التمثيل وقراءة النص. الممثل الموجود على المسرح وكيفية ارتباطه بالجمهور وفي نفس الوقت هو في الشخصية التي يلعبها دون أن ينفصل عنه أو عن الجمهور.

< كيف تابعت عروض المهرجان؟ كنت أرغب بشدة في حضور فعاليات المهرجان، وخاصة العروض المسرحية. مستوى العروض المصرية كان جيداً رغم حاجز اللغة العربية، ساعدني ابني الروحي المخرج جمال السراوي على فهم العرض وجعلني أفهم أحداثه، بدءاً من فكرة تفكك السفينة على المسرح وأحداثها. الأجزاء المتحركة مع حركة الممثل، إلى جانب البشرة الداكنة للممثلين في العرض وملابسهم جعلتني أفهم القصة وهي تدور حول العبيد وهي مستوحاة من قصة حقيقية. كل هذه الأمور جعلتني أستمتع بالعرض وأستمتع بمستوى هؤلاء الشباب الموهوبين.

< حدثنا عن بداياتك في روسيا؟ – بعد تخرجي من استوديو مسرح سوفريمينيك، درست التمثيل والإخراج في مدرسة موسكو للفنون المسرحية، وتخصصت في أسلوب ستانيسلافسكي وتطبيقاته المعاصرة. في عام 1996 قمت بتأسيس مسرحي الخاص “مصنع الأحداث المسرحية”. نقدم مقتطفات من الأدب الروسي المحلي والتي يجدها الجمهور الروسي مسلية للغاية. ضمن الفرقة، أنا مسؤول عن تدريب الممثلين وكذلك إعداد العروض المسرحية وإخراجها.

< وماذا عن الانتقال من المسرح إلى السينما العالمية؟ – منذ الصغر كان لدي شعور بأني سأصبح ممثلاً، وعندما حاولت الدراسة في مدرسة موسكو للفنون المسرحية، لم يتم قبولي في السنة الأولى، وشعرت بالتوتر والإحباط حينها، والآن أشكر ذلك صدفة في حياتي، لأنه نتيجة لذلك اضطررت للعمل كفني إضاءة في المسرح لمدة عام كامل، وهذا العام استوعبت تفاصيل العمل المسرحي واكتسبت الخبرة وبعد هذا العام تم قبولي في مدرسة سانسلاسكي و التحقت بمعهد إمخات ولدي أربعة هناك لقد درست لسنوات وكنت محظوظا. مع أساتذتي وفصلي، ظهرت مجموعة مهتمة بالمسرح الحديث. أرسلني القدر إلى أمريكا بحثًا عن المستقبل، لكنني لم أتمكن من العودة لمدة ثلاث سنوات. هناك تعلمت اللغة بسرعة، لكنني عدت إلى موسكو، وافتتحت مسرحي الخاص وبدأت في تقديم الأفلام والمسلسلات التلفزيونية بالتوازي. أول مشاركة لي في السينما العالمية كانت من خلال فيلم جيمس بوند الذي قدمت لي فيه الحياة الكثير من الهدايا الغريبة، شاب روسي تعامل مع توم هانكس وسبيلبرج وجاكي شان حتى بلغت أكثر من 30 عملاً سينمائياً عالمياً، وفي روسيا أكثر من 250 عملاً بين السينما والمسلسلات والمسرح.

<ما هي الشخصية التي غيرت مسارك الفني؟ – بيرس بروسنان، بطل أفلام “جيمس بوند”، لأنه أثناء التصوير قرر أن يقوم بتمثيل مشهد “أكشن” بنفسه، ولم يكن الأمر صعباً ويتطلب أداءً مزدوجاً. بالصدفة كسرت قدمه، وبالتالي تغير جدول التصوير، وكان الممثل الروسي فيكتور سوخوروكوف هو من قدم شخصية فلاديمير بوبوف، حيث كان مشغولا بأعمال أخرى ولم يتمكن من ذلك بعد تعافي بيرس بروسنان للتصوير. خلال جدول التصوير الجديد، بدأ البحث عن بديل سريعًا وأعلنوا… أثناء اختيار الممثلين ولأنني كنت جاهزًا فنيًا وأتحدث الإنجليزية، تم اختياري، وهذا الدور الذي جاء بالصدفة غيّر مسار حياتي. الحياة و عرفني على السينما العالمية. بعد هذا الفيلم، واصلت العمل مع النجوم الكبار. ومنهم توم هانكس وجاكي شان وغيرهم. ولهذا أنقل نصيحتي للشباب وأؤكد أن كل إنسان سينتهز فرصته ويجب أن تكونوا مستعدين لهذه الفرصة التي يمكن أن تأتي من أي زاوية غير متوقعة.

<هل هناك فرق بين التمثيل في المسرح والسينما؟ – قد تكون مختلفة جدًا عن بعضها البعض. قد يظن البعض أن الممثل يظهر بشكل واحد، لكن في الواقع هذا غير صحيح، ومجرد وجود ممثل جيد في المسرح، يجب أن يكون هو نفسه في السينما والعكس صحيح. الممثل المسرحي لديه اتصال مباشر مع الجمهور ومع النص الذي يلعبه وينقله للمشاهد مباشرة، أما في السينما فمن الممكن أن المشهد الأول الذي تلعبه في الفيلم يظهر في النهاية أو في المنتصف. وهكذا. كممثل، يجب أن تكون قادرًا على فك هذا “اللغز” وتطبيقه في الوقت المناسب. أعتقد أن السينما أصعب من المسرح لأنه في السينما لا يمكن تغيير المشهد الأخير الذي يتم تصويره، لكن في المسرح من الممكن تغيير ذلك المساء الذي يلي العرض، وفي المسرح هناك حياة تتنفس. المشاهد قبل الفيلم من الممكن أن تكون على اتصال مباشر به وتحصل منه على كل شيء. تختلف المشاعر التي لديه أو تمنحه له، لكن في السينما هناك طاقم تصوير من الزملاء الذين لا يتفاعلون معك، حلمهم الوحيد هو أن ينتهي يوم التصوير.

<من هو النجم العالمي الذي تتمنى العمل معه؟ – كنت أتمنى أن أخرج فيلماً من إخراج كوينتن تارانتينو، لكني أعتبر هذه أمنية مستحيلة لأنه أعلن أنه لن يصنع المزيد من الأفلام وأتمنى أن يتراجع عن هذا القرار، وبذلك تتحقق أمنيتي وأتمنى أيضاً ذلك. عمل سينمائي سيجمعني مع الفنان أنتوني هوبكنز.

<هل أنت من محبي الفن المصري ومن هم النجوم المصريين الذين تعرفهم؟ – للأسف لا أتابع الفن المصري والعربي، لكن خلال الفترة المقبلة سأحاول التعرف عليه أكثر، لكني أعرف عمر الشريف جيدًا فهو أحد كلاسيكيات السينما وفنان عالمي.

<هل لديك أعمال جديدة في السينما الأمريكية؟ – أركز معظم هذه الفترة على مسرحي وفرقتي المسرحية في روسيا، وبالتوازي أقدم أفلام سينمائية ومسلسلات تلفزيونية في روسيا، بالإضافة إلى عملي كأستاذ تمثيلي في جامعة السينما الحكومية الروسية في مجال المسرح. وحده غير ممكن من الناحية المالية.